Ilustrando comunidades inclusivas

¡Hola, gracias por pasar por aquí! Hoy estamos analizando rápidamente cómo abordamos el diseño para las comunidades en Airtasker, particularmente en términos de ilustración. Uno de nuestros objetivos generales es tener en cuenta uno de los problemas más importantes que enfrenta nuestra sociedad: la libertad de abrazar la diversidad.

Ilustración de Jin Ju Hong.
Si queremos "diseñar para el cambio", primero debemos "cambiar la forma en que diseñamos".
Un poco de introspección puede hacer mucho para que el cambio suceda.

Balanceando datos con creencias

Ahora para la parte difícil. Si realiza una búsqueda rápida, puede encontrar muchos artículos relacionados con el tema. Es una batalla constante: ¿debemos diseñar teniendo en cuenta los datos o con nuestras agallas en primer lugar? ¿Cómo equilibramos ambos? Primero, necesitamos entender el desglose de nuestra comunidad.

Por un lado, tenemos carteles de empleo (personas que crean la demanda, publican empleos): aproximadamente el 60% de ellos son mujeres.

Por otro lado, tenemos los trabajadores de Airtasker (personas que satisfacen la demanda y completan las tareas): aproximadamente el 52% de ellos son hombres.

Una cosa es diseñar para nuestros usuarios existentes, pero también queremos estar abiertos a todos los potenciales que existen. Después de un poco de deliberación, decidimos abordarlo de frente, utilizando algunos trucos simples:

  • Trate de usar 1 hombre por cada 2 personajes femeninos en todo lo que hacemos en el lado de Carteles de trabajo.
  • En el lado de los trabajadores de Airtasker, lo cambiamos a 1 personaje femenino por cada 1 hombre, ya que los números son más equilibrados.
  • Para grupos de más de 5, intentamos usar un número igual de cada uno.

Hacer esto nos ayuda a noquear 2 pájaros de un tiro:

  1. Seguimos siendo relevantes para lo que nuestros números nos dicen sobre nuestros usuarios actuales.
  2. Nos aseguramos de hacer el mejor trabajo posible desde un punto de vista de género e inclusión.

Romper los estereotipos

1. Belleza tipo revista

Dondequiera que miremos, vemos en qué se han convertido los estándares de belleza de la sociedad. Desde revistas hasta plataformas centradas en fotos y películas, hasta casi todas las conversaciones cotidianas, todo está por todas partes. Y no se siente bien darse cuenta de que estos estándares están fuera del alcance del 99% de las personas.

Vale la pena señalar que una buena mayoría de las fotos en estas plataformas están muy retocadas. Esto significa que estas personas poco atractivas y poco realistas ni siquiera existen en el mundo real. Eso es todo lo contrario de la comunidad realista que queremos promover aquí en Airtasker. Nuestro trabajo es encontrar todas las formas posibles de representar a las personas que usan nuestra plataforma.

Después de todo, todos son únicos. Las personas son interesantes por las pequeñas peculiaridades que tienen o las habilidades especiales que tienen para ofrecer. Las personas perfectas y de aspecto perfecto simplemente no tienen el mismo ... ¡carácter!

Todo sobre nosotros es una declaración de nuestra singularidad.

Esto es lo que queremos que nuestra comunidad abrace: su singularidad. Queremos que sepan que pueden ser verdaderamente únicos mientras pueden encontrar tareas y ganar dinero.

2. Roles de género

¿No crees que es hora de que dejemos de decir "este es el trabajo de un hombre o una mujer"? Algunas mujeres pueden levantar cargas pesadas y / u operar herramientas peligrosas. De la misma manera, algunos hombres se sentirán más cómodos con una máquina de coser u organizar bodas.

El género no debe ser un reflejo de las aptitudes.

En el pasado reciente, hemos comenzado a ver un cambio claro en algunas industrias. Las mujeres toman una posición firme y luchan para obtener lo que siempre debió ser suyo en primer lugar. Llevó demasiado tiempo llegar a este punto, pero es bueno ver que las cosas finalmente se mueven en la dirección correcta.

¿Qué tal si tomamos un enfoque sin género para todos y cada uno de los trabajos disponibles en el mercado? Nuestra sociedad solo se beneficiaría si todos hicieran lo que mejor saben hacer. En otras palabras, que las mujeres sean tradies, los hombres sean gerentes de bodas y que cualquier otra persona sea lo que quieran.

Ser inclusivo en la ilustración

Una cosa esencial a tener en cuenta al diseñar para una comunidad es cómo representarla mejor. Sin embargo, esto es más fácil decirlo que hacerlo. El primer paso es evitar atajos y suposiciones erróneas.

¿Cómo ilustras una comunidad sin necesidad de crear nuevos personajes todo el tiempo?

Bueno, debe tomar decisiones sobre qué colores constituirán sus paletas. Haga esto para la piel, el cabello, la ropa y todo lo demás. También es posible que desee averiguar qué tipo de formas corporales usar y por qué. Por último, tenga en cuenta que debe representar los aspectos más importantes de nuestra sociedad. Esto significa una amplia variedad de géneros, diferentes grupos de edad y orientaciones sexuales.

1. color de la piel

Establecer una paleta de colores para la piel fue difícil. Nos hizo darnos cuenta de cuán grande es este problema en el mundo. Tuvimos que tomar decisiones tanto desde el punto de vista de la inclusión como de la selección, y así lo hicimos.

La paleta que creamos para el color de la piel.

Sobre la inclusión: nuestra sociedad tiende a clasificar a las personas en grupos, uno de los cuales es el origen étnico. Si se usa incorrectamente, esto puede ser (y ha sido) estigmatizante para algunos grupos. También es una forma espectacularmente limitada de mirar el mundo. Esta cosmovisión miope tampoco se alinea con nuestras creencias.

En la selección: es fácil crear infinitas paletas de colores. Cuantos más, mejor, ¿verdad? Después de experimentar, y basándonos en los resultados, nos decidimos por 5 colores. Nos dimos cuenta de que ser demasiado específico no era útil (de todos modos, no teniendo en cuenta la inclusión y la selección limitada). Aterrizamos en un conjunto de 5 colores que se pueden aplicar a muchos tipos de piel diferentes, resolviendo de manera útil ambos problemas a la vez.

2. Color de cabello

Una vez que se completó la paleta de piel (y solo entonces) comenzamos a observar el color del cabello. No lo hicimos en paralelo porque estos colores debían funcionar con nuestros tonos de piel. Nos dimos cuenta de que era mejor finalizar las opciones de color de la piel de antemano. La mayoría de las veces, el color del cabello necesitaba contrastar con los colores de la piel. En otros casos, lo usaríamos para ser representativos de la personalidad de un personaje. Esto dejó en claro desde el principio que el cabello también sería un elemento correcto.

La paleta que creamos para el color del cabello.

Comenzamos con un conjunto de 4 colores. Los primeros 3 son para fines generales. El extra es una especie de rosa, por peculiaridad. Esto representa la forma en que las personas a veces se tiñen el cabello. Es probable que esta lista evolucione en el futuro cercano.

3. Igualdad de género, edad y amor.

Nunca dejamos de sorprendernos con la variedad de personas que utilizan nuestra plataforma. Vemos personas de todos los géneros, edades y orientación amorosa. Nos enorgullece tratar de representarlos a todos, de una forma u otra, en nuestras ilustraciones. Queremos que todos hagan tareas en nuestra plataforma, sin importar quiénes sean y cuál sea su historia. Esta es la definición real de una comunidad y no podemos estar más orgullosos de ver que suceda de la manera en que lo hace en Airtasker.

Hemos estado utilizando una amplia combinación de géneros y edades en trabajos recientes. Lo que aún no hemos hecho (pero queremos comenzar a usar en el futuro) es la igualdad de amor. Simplemente no hemos encontrado las oportunidades adecuadas para mostrar nuestro apoyo de manera significativa. Sin embargo, sigue siendo lo más importante para nosotros, que es lo que finalmente ayudará.

Centrarse en las interacciones y emociones humanas.

Creemos que también es importante tocar el aspecto humano en nuestras ilustraciones. Puede que no sea consciente, pero el cerebro aún percibe estos detalles. La forma en que abordas el diseño de los toques humanizadores de tus personajes e ilustraciones es realmente importante.

Al diseñar para personas, existe la posibilidad de que desencadenes algún tipo de respuesta emocional. Esto significa que reaccionarán a lo que se les presenta. Cuanto más se puedan relacionar con lo que está delante de ellos, mejor. Esta es la mejor manera de permitir que las personas se identifiquen con su empresa, servicio o misión.

Algunas de las cosas que pensamos en ese aspecto son las siguientes:

  • Lenguaje corporal: brazos abiertos o cerrados, mentón hacia arriba o hacia abajo, etc. No se olvide de investigar todo esto. Puede ser de gran ayuda para comprender lo que ciertas posiciones corporales pueden significar para su país y su cultura.
  • Formas: bordes más suaves o más afilados, patas más largas o más cortas, etc. La forma en que elija estos criterios definirá las personalidades de sus personajes. También establece el tono de sus ilustraciones y cómo las percibirá su base de clientes.

Cuando diseñe escenas, siempre haga un esfuerzo adicional. Experimente con referencias culturales conocidas por la mayoría. Agregue los pequeños detalles que la gente está acostumbrada a ver (posponer una alarma, hacer cola para el autobús, emojis, etc.).

Producto vs ilustraciones de marketing

La forma en que usamos las ilustraciones en nuestro producto no es la misma que nuestras iniciativas de marketing / marca. Parece que provienen de la misma familia pero difieren ligeramente. Para empezar, lo diferente es el contexto en el que existen esas ilustraciones. Luego, debe pensar en la mentalidad de las personas en ambos casos, pero también en el tipo de espacio en el que puede trabajar.

Del lado del producto, todo tiene que ser mucho más claro y conciso. Cuando las personas usan aplicaciones, todo lo que quieren es una experiencia simple. Mediante el uso de ilustraciones fáciles de entender, podemos ayudar a guiar su experiencia. Esto es lo que hacemos para asegurarnos de que sigan siendo simples:

  • Evitamos perspectivas funky (más difíciles de escanear de un vistazo)
  • Utilizamos narrativas frontales (funciona mejor cuando se combina con la interfaz de usuario)
  • No tenemos nada en el fondo (la mejor manera de ordenar)

Al crear cualquier cosa relacionada con marketing / marca, podemos ir un poco más amplios. Hay muchas más oportunidades para agregar detalles que reafirman la personalidad de la marca. Podemos usar más el espacio para que se centre en contar historias con las que las personas puedan identificarse. Se trata de pintar una mejor imagen de lo que pueden lograr, pero también de cómo se ve la comunidad. Encontramos que ilustrar en este caso nos ayudó cuando:

  • Queremos dar un poco más de contexto ("mi apartamento es un desastre, necesito ayuda para limpiarlo")
  • Es necesario contar una historia ("Soy un joven profesional con poco tiempo")
  • Tratando de mostrar el problema ("mi fiesta de cumpleaños es esta noche y no estoy lista para eso")

Conclusión

Diseñar pensando en las comunidades puede ser un desafío: se trata de encontrar el equilibrio correcto de criterios. La mayor parte de su toma de decisiones vendrá del mensaje que desea enviar, y definitivamente es mucho más fácil tomar estas decisiones si su empresa cree en la inclusión. Así es como estos valores se incluyen en su flujo de trabajo como críticos, no solo como "agradables". Al final, la forma que toman no es tan importante como asegurarse de inyectarlos en su trabajo.

Vuelva a pensar en los ideales que estableció para usted cuando comenzó una carrera en diseño. Recuerda los días que querías cambiar el mundo a tu manera personal. Bueno, ahora puedes aprovechar cualquier proyecto como una oportunidad para hacer un poco de bien a tu alrededor. ¿Por qué no enviar vibraciones positivas al mundo? Y tómese un poco de tiempo para considerar la inclusión y la ética en lo que diseñe.

Después de todo, comenzar con algo pequeño siempre es mejor que no comenzar en absoluto

Quiero terminar agradeciendo a los que ayudaron a que esta pieza suceda: Jin Ju Hong (ilustraciones), Alex Schwarz y Katie Hume (palabras) y todo el equipo de diseño de Airtasker