100 días de ilustración vectorial

Mi proceso de pensamiento sobre la creación de ilustraciones usando Sketch

Las 100 ilustraciones vectoriales

Era enero de 2017. Me mudé de San Francisco a Seattle. El invierno estaba oscuro y la lluvia parecía no parar nunca. Una noche, me senté, toqué música y abrí Sketch. Cuatro meses después, completé mi cuarto proyecto de 100 días: 100 días de vectores.

Comencé mi primer proyecto de 100 días en 2015. Me enseñó que la creatividad es una habilidad: cuanto más la practicas, más creativo eres. Desde entonces, me he desafiado a mí mismo a explorar diferentes herramientas para ejercitar mi músculo creativo.

Mis proyectos anteriores incluyen 100 días de Doodle, 100 días de letras y 100 días de acuarela.

Mis proyectos pasados ​​de 100 días

En mi proyecto más reciente 100 Days of Vector, me centré en la herramienta digital. Cada día, creaba una ilustración vectorial en Sketch y la publicaba en Instagram con el hashtag # 100daysofvectorbytx.

Aquí está mi proceso de pensamiento y reflexión detrás de este proyecto.

¿Por qué vector?

Como pensador visual, disfruto de colores vivos e ilustraciones basadas en formas. Las ilustraciones digitales publicadas en Behance y Dribbble siempre me han inspirado. Quería aprender a crear ilustraciones vectoriales para hacer cosas hermosas.

Además, sin una capacitación formal en diseño gráfico, este proyecto de 100 días sería una buena oportunidad para perfeccionar mi habilidad de ilustración vectorial.

Elegí usar Sketch para este proyecto porque es fácil de usar y asequible. Su conjunto básico de funciones de edición de vectores me ayudó a centrarme en la finalización en lugar de la perfección.

Empezando

Mi configuración se puede resumir en los siguientes 3 pasos:

1. Configurar Sketch

Utilicé una mesa de trabajo de 600 px por 600 px para cada ilustración. Dentro de mi archivo de Sketch, hay 100 mesas de trabajo organizadas por una matriz de 10x10 en una página: me permite ver todas las piezas juntas para una fácil comparación y referencia.

Dentro de mi archivo de boceto

2. Lluvia de ideas

Los temas creados en este proyecto de 100 días fueron cosas que me gustan. Una vez que se me ocurrió un tema (por ejemplo, una serie de alimentos), dediqué tiempo a una lluvia de ideas sobre diferentes cosas que me gustaría crear dentro de ese tema.

Usé un cuaderno para registrar ideas. A veces garabateaba todo en el cuaderno y los organizaba en subgrupos. De esta manera, puedo planificar con anticipación para evitar el pánico de "búsqueda de ideas" de última hora.

Tormenta de ideas

3. Definir paleta de colores

Una cosa que aprendí en el camino es definir una paleta de colores con anticipación.

Por ejemplo, en la serie de alimentos, definí 5 colores de fondo para usar repetidamente. No solo garantizó la coherencia, sino que también me ayudó a reducir los temas del día: algunos elementos coincidían bien con el color de fondo mientras que otros no.

Definir paleta de colores

Día 1–25

Sigue tutoriales

Seguir los tutoriales es la mejor manera de aprender una nueva habilidad. Seguí dos de mis tutoriales favoritos en Tuts +. Fueron creados para Adobe Illustrator, pero el proceso de edición de vectores fue el mismo en Sketch.

Creé la serie suculenta siguiendo Cómo crear un trío de suculentas en Adobe Illustrator escrito por Nataliya Dolotko.

100 días de vectores - Serie suculenta

Luego creé la serie de planetas siguiendo Cómo crear un paquete de iconos de planetas del sistema solar en Adobe Illustrator escrito por Andrei Stefan. En esta serie, fui más allá del tutorial original y apliqué diferentes estilos visuales a cada planeta.

100 días de vectores - serie Planet

Día 26–42

Alfabeto perro

En febrero, participé en el desafío del alfabeto organizado por HandletteredABCs en Instagram. Durante el desafío, ilustré 26 razas de perros en orden alfabético. Me divertí mucho investigando razas de perros mientras perfeccionaba mi habilidad de ilustración.

100 días de vectores - Alfabeto de perro

Día 43-90.

Serie de alimentos

Pasé los siguientes 48 días ilustrando íconos de comida. Algunas ideas de comida se inspiraron en mi infancia: los bocadillos chinos populares como Zongzi, Yuan Xuan, Shaomai, etc. Otras ideas de comida se inspiraron en mi experiencia en los Estados Unidos: la comida callejera como hot dog, taco, pretzel, etc.

Para recopilar más ideas, le pregunté a la gente cuál era su comida favorita en Instagram. Los comentarios fueron increíbles: algunos alimentos como Nattō y pop-tart fueron los que nunca antes había probado. Me encantó el hecho de que un proyecto paralelo puede alentarme a salir de mi zona de confort y probar cosas nuevas.

100 días de vectores - Serie de alimentos

Día 91-100

Serie cóctel

En los últimos 10 días, creé 10 ilustraciones de cócteles. Esta vez apliqué un estilo visual consistente en todas las piezas. También logré jugar con modos de fusión de colores, algo que nunca antes había usado.

100 días de vectores: serie de cócteles

Reflejando

1. Mantente siempre inspirado

Siempre he creído que la creatividad es una habilidad: cuanto más la practiques, más creativo serás. Sin embargo, esta vez aprendí algo nuevo:

Para ser creativo, debe mantenerse inspirado.

Cuando estaba trabajando en el alfabeto del perro, simplemente repetía el mismo patrón visual todos los días. No busqué inspiración externa. Pronto me aburrí y ya no me sentía creativo.

Desde entonces, decidí mantenerme inspirado todo el tiempo. Pasé 10-30 minutos todos los días navegando por Dribbble, Behance, Instagram y reuní el mejor trabajo en mis tableros de Pinterest. Mi creciente colección de Pinterest ha servido como mi fuente de inspiración y pude mantenerme creativa por el resto de los 100 días.

2. Deja de comparar

Todavía recuerdo la sensación cuando me topé con el maravilloso trabajo del desafío "36 días de tipo". Esos trabajos, creados por los mejores artistas e ilustradores de todo el mundo, fueron muy buenos.

Por un tiempo comencé a cuestionar la existencia de mi propio trabajo.

Al profundizar en los antecedentes de esos artistas, me di cuenta de que son ilustradores / diseñadores profesionales que han estado en el campo creativo durante mucho tiempo. No tiene sentido comparar mi trabajo con el de ellos porque tenemos diferentes antecedentes, experiencia y objetivos. Estamos en un camino creativo diferente.

Lo único con lo que compararía mi trabajo es con mi antiguo trabajo. Cuando tenía dudas, volvía a mirar mi propio trabajo desde el primer día. Las enormes mejoras en la habilidad y el proceso siempre me han motivado a continuar mi viaje creativo.

"Enorgullécete de lo lejos que has llegado. Ten fe en lo lejos que puedes llegar. Pero no te olvides de disfrutar el viaje ".
- Michael Josephson

3. Abrace la brecha entre la ambición y la producción.

Aunque puedo ver mejoras en mi habilidad de ilustración con el tiempo, con frecuencia me decepcionó mi propio trabajo: la mala combinación de colores, la mala elección del tipo, la falta de un estilo visual consistente ... A veces simplemente sentí que el trabajo no era bueno, pero No tenía idea de cómo mejorarlo.

Ira Glass describió esta brecha entre la ambición y la producción:

“Nadie le dice esto a las personas que son principiantes, desearía que alguien me lo dijera. Todos los que hacemos trabajo creativo, nos metemos en él porque tenemos buen gusto. Pero hay esta brecha. Durante los primeros dos años que haces cosas, simplemente no es tan bueno. Está tratando de ser bueno, tiene potencial, pero no lo es. Pero tu gusto, lo que te metió en el juego, sigue siendo asesino. Y tus gustos son la razón por la que tu trabajo te decepciona."

Decidí abrazar la brecha entre la ambición y la producción. Mientras exista la brecha, hay espacio para aprender y mejorar. Es solo al pasar por un volumen de trabajo que cerraré esa brecha, y mi trabajo será tan bueno como mis ambiciones.

4. Haz el trabajo que alimenta tu alma

Comencé mi primer proyecto de 100 días en 2015. Desde entonces, recibiría algunos "Me gusta" y ganaría nuevos seguidores en las redes sociales. Sin embargo, a medida que más y más personas prestaban atención a mi trabajo, comencé a sentirme perdido. Me distrajo la cantidad de "Me gusta" y quería crear algo que a la gente le gustara para obtener más reconocimiento.

Por eso encontré las palabras de Jessica Walsh resonando:

"Haz el trabajo que alimente tu alma, no tu ego".

Me recordé a mí mismo que el objetivo de este proyecto era hacer cosas hermosas incluso si a nadie le importaba. Quería perfeccionar mis habilidades de ilustración vectorial. Quería expresarme creando cosas que resonaran conmigo. Este proyecto se inició por el bien de la creación, no por la fama.

“Crea por el bien de la creación cada vez que sientas la necesidad de hacerlo. Trátelo como una necesidad humana básica. Desafío, sorpresa, cámbiate a ti mismo ".
- @fell_martins

Final

Mirando hacia atrás, me siento realizado. Creé 100 piezas de ilustración vectorial durante los últimos 100 días. Mi habilidad de ilustración ha sido mejorada. La satisfacción de crear algo que resuena con mi alma se siente genial.

Desde que comencé el primer proyecto de 100 días en 2015, he formado el hábito de crear. Estoy agradecido de ser parte de la comunidad del proyecto de 100 días y espero comenzar pronto el próximo proyecto de 100 días.

A continuación se muestran mis 100 días de ilustración vectorial en 15 segundos.

Recursos

Aquí hay algunos enlaces útiles:

  1. Tutoriales de diseño e ilustración en Envato Tuts +
  2. Sketch App Crash Course de Sketch Together
  3. Consejos y tutoriales de Sketch de InVision
  4. Sobre esa ilustración espacial que sigues viendo por Nina Geometrieva
  5. Tutorial de bocetos - Interruptor colorido de Sebastien Gabriel
  6. 100 días de fabricación por Tom Wahlin
  7. Color en el diseño de la interfaz de usuario: un marco (práctico) de Erik D. Kennedy
  8. Boceto: modos de fusión 101 por Mauricio Uehara

Además, consulte las siguientes cuentas de Instagram para inspirarse en el diseño:

Comunidad: suministro y diseño, el diseño digital, genecreativo, ilustre,

Individuo: maite_franchi, lukedoylestudio, juliendreamdesign, liquid_ink, rosemarie.cc, typoe11, bymeilne, marioayala.design

Si te ha gustado este artículo, también puedes disfrutar de 100 días de letras y 100 días de Doodle. Sígueme en Instagram y Twitter para mi próximo proyecto de 100 días :)